- Jun 15 Wed 2011 09:05
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電影藝術期末心得
- Jun 11 Sat 2011 13:46
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Encounter
Is there out there in the world such a place where desire meets reality without fading you out of the picture or expelling the gaze? If there is such a place, an echo of a primordial world, it is art that brings us as close as possible to it, not by the image it presents but by the absence it brings close to your seizure.
- Jun 04 Sat 2011 11:35
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香奈兒的秘密
| 香奈兒的秘密 | |
CocoChanel & Igor Stravinsky
Wenli Chou |
上映日期：
國 別：
電影類型：
心情分類：
導 演：
演 員：
發行公司：
官方網站：
http://serenity.pixnet.net/blog
- Jun 04 Sat 2011 11:32
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達利和他的情人 Little Ashes
| 達利和他的情人 | |
Little Ashes
Will the love between them can last forever? Dali and Lorca's story reveals to us that there's one thing cannot be changed because the passsion they confront is about the belief on art and creation. It's only at the very end of the movie that this message and thereby the truth of Dali's desire was brought home to him while he was painting in mad. Wen-Li chou |
http://www.ivideo.com.tw/rent_video/video_detail.asp?film_id=39292
上映日期：
國 別：
電影類型：
心情分類：
導 演：
演 員：
發行公司：
官方網站：
- Jun 04 Sat 2011 11:26
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淺談電影流派(二)
- Jun 04 Sat 2011 11:24
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淺談電影流派(一)
淺談電影流派(一)---法國印象派
一、起源
一般而言法國印象派電影興起的時間為1918至1930年間，在期初，一群新的電影工作者主張將電影視為一種新的藝術形式，「第八藝術」的觀點不知是否從此而來，然而他們所拍攝的電影加入了各種的新的攝影技巧，並著墨於於描述影片人物的心理狀況，使他們的影片不同於傳統的法國電影(喜劇、史詩)，印象派風格就是取自於電影風格。
二、形式與風格
印象派團體主張電影是其他藝術的綜合，不過卻都贊同電影和戲劇是對立的，就表演方式而言，印象派認為電影必須避免過分戲劇化，應該呈現自然主義，主張實景拍攝。
而「影像精靈」與「視覺韻律」則是兩個很重要的概念：
「影像精靈」簡單的說就是上鏡頭，世界上任何一件存在的事物，在銀幕上都有另一種存在的意義。
「視覺韻律」，印象派認為電影的基礎是情感，而並非故事的本身，希望排除因果的敘事，僅以韻律呈現，因此印象派在所有的藝術當中，最接近音樂。
三、影像特性
印象派電影強調視覺設計，希望藉此表達人物的想法或是情緒，表現主角的主觀性，因此利用攝影機達成影像精靈的特性與主觀性是印象派最大的特色(攝影技巧增強)，舉個簡單例子來說，生氣憤怒我們往往形容為「怒火」，而印象派電影可能在畫面上用以透影的方式，使主角與火相重疊，配合表情，很容易可以進入主角的心境。這樣的方式，在現代電影已經習以為常，在「艾蜜莉」一片更是明顯。
四、沒落
印象派到了20年代末期，作品越來越少，而近乎沒落，沒落的原因可以有二：
1.實驗電影的衝擊：前面談到印象派的風格特性，在創新的觀念一直增強之下，視覺傳達與設計被視為理所當然，必須有更多的創新，而印象派的一致性被摧毀，團體分歧，而後實驗性電影更盛，超現實、達達主義、抽象電影與之競爭，印象派電影於是無力回天。
2.有聲電影的來臨：1929年有聲電影問世，使得印象派失去了他們的獨立性，
導演要拍攝實驗性強的電影必須花費更多的金錢，因而使得電影轉趨簡單化，
複雜的拍攝技巧與印象派風格於是不復見。
僅以韻律呈現，因此印象派在所有的藝術當中，最接近音樂。
一、起源
一般而言法國印象派電影興起的時間為1918至1930年間，在期初，一群新的電影工作者主張將電影視為一種新的藝術形式，「第八藝術」的觀點不知是否從此而來，然而他們所拍攝的電影加入了各種的新的攝影技巧，並著墨於於描述影片人物的心理狀況，使他們的影片不同於傳統的法國電影(喜劇、史詩)，印象派風格就是取自於電影風格。
二、形式與風格
印象派團體主張電影是其他藝術的綜合，不過卻都贊同電影和戲劇是對立的，就表演方式而言，印象派認為電影必須避免過分戲劇化，應該呈現自然主義，主張實景拍攝。
而「影像精靈」與「視覺韻律」則是兩個很重要的概念：
「影像精靈」簡單的說就是上鏡頭，世界上任何一件存在的事物，在銀幕上都有另一種存在的意義。
「視覺韻律」，印象派認為電影的基礎是情感，而並非故事的本身，希望排除因果的敘事，僅以韻律呈現，因此印象派在所有的藝術當中，最接近音樂。
三、影像特性
印象派電影強調視覺設計，希望藉此表達人物的想法或是情緒，表現主角的主觀性，因此利用攝影機達成影像精靈的特性與主觀性是印象派最大的特色(攝影技巧增強)，舉個簡單例子來說，生氣憤怒我們往往形容為「怒火」，而印象派電影可能在畫面上用以透影的方式，使主角與火相重疊，配合表情，很容易可以進入主角的心境。這樣的方式，在現代電影已經習以為常，在「艾蜜莉」一片更是明顯。
四、沒落
印象派到了20年代末期，作品越來越少，而近乎沒落，沒落的原因可以有二：
1.實驗電影的衝擊：前面談到印象派的風格特性，在創新的觀念一直增強之下，視覺傳達與設計被視為理所當然，必須有更多的創新，而印象派的一致性被摧毀，團體分歧，而後實驗性電影更盛，超現實、達達主義、抽象電影與之競爭，印象派電影於是無力回天。
2.有聲電影的來臨：1929年有聲電影問世，使得印象派失去了他們的獨立性，
導演要拍攝實驗性強的電影必須花費更多的金錢，因而使得電影轉趨簡單化，
複雜的拍攝技巧與印象派風格於是不復見。
僅以韻律呈現，因此印象派在所有的藝術當中，最接近音樂。
- May 20 Fri 2011 14:35
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策展序言-跨媒介數位影音整合平台之創意藝術與內容設計產製學程
- May 09 Mon 2011 22:05
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浮光掠影：每個人心中的電影院
3 minutes, 1 director, 1 short film, 1 story, sometimes maybe just 1 audience there, but it recallls me all the memories about theaters and movies.. Like a poem, it's so short but so phenomenal.
Wenli Chou.
浮光掠影：每個人心中的電影院
Wenli Chou.
浮光掠影：每個人心中的電影院
- May 01 Sun 2011 18:43
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《潛水鐘與蝴蝶》
《潛水鐘與蝴蝶》：文學改編的又一佳例
http://tw.myblog.yahoo.com/steventu/article?mid=3425&prev=3442&next=3412
文
字要改編成電影，最重要並非忠實與否的程度，而是是否找到最適切而對等的電影語言予以呈現。《潛水鐘與蝴蝶》（Diving Bell And
Butterfly）極具傳奇性的真人真事、極受歡迎的原著銷售量，改編成電影的難度與壓力確實不低。導演朱利安施納貝 （Julian
Schnabel）在幾乎不得不「忠實改編」的大勢之下，利用攝影機的觀點變化與敘事結構，拍出極為接近主角心理狀態的一部電影，成功讓原著裡的靈魂，躍
於電影膠捲之上。
改編自真人真事的同名原著〈潛水鐘與蝴蝶〉，描述主人翁尚多明尼克鮑比（Jean-Dominique
Bauby）原為法國時尚雜誌〈Elle〉的總編輯，1995年年底，44歲的他突患腦幹中風，結果全身癱瘓，雖然意識清醒，但不能言語，只剩下左眼還有
作用。在醫院治療師與出版社友人的協助記錄之下，他用左眼的眨動確認一個一個字母，寫下了〈潛水鐘與蝴蝶〉這本書，描寫自己生病後的心路歷程。可惜的是在
書出版後沒幾天，他就撒手人寰，只留下無盡悵然。
主觀鏡頭的用法與轉換
電影版的《潛水鐘與蝴蝶》，從一個模糊、不安、甚
至有點失焦的鏡頭開啟，配合著主角的獨白，讓觀眾從誤以為攝影出狀況的初衷，開始漸漸明白這代表著主人翁鮑比的主觀鏡頭。這是導演朱利安施納貝爾的巧思，
他讓鏡頭直接取代鮑比的「左眼」，既然只代表左眼，所以就會有剛醒來的朦朧、失焦，情緒上的不安、焦躁，當然還有不得不的頻頻眨眼。觀眾在電影的前半個小
時，就不得不跟著主人翁宛如「感同身受」的方式，感受到他剛甦醒過來、重新面對這個世界、卻無法與外界溝通的那種喪氣情緒。影像的魔力在此獲得足證，原著
文字讓他的感受藉由形容而令人想像神往，但電影卻找到的類似的、等同的鏡頭語言來讓觀眾貼近主角心靈。
不過，如果朱利安施納貝爾從頭到尾都一直用這種晃動、不安的主觀鏡頭拍完《潛水鐘與蝴蝶》，那就實在沒什麼了不起，妙就妙在何時「停下」的那一刻！
劇
情進展過了將近半個小時，觀眾只能聽見鮑比的獨白，只剩左眼可動的他，與周遭所有人都是無法溝通的，直到語言治療師向他解釋可以用左眼的貶動來表達
「yes or
no／是或不是」，鮑比的生命才算是真正的「甦醒」，於是我們看見從此時此刻，導演朱利安施納貝爾終於開始呈現第一個「非主觀／客觀鏡頭」，意即讓觀眾／
鏡頭開始不再只透過鮑比的「左眼」看世界。這個看似輕描淡寫的轉換用法，其實已完全透露《潛水鐘與蝴蝶》這本書、這部電影、這個人物的真正精神所在：即便
只剩下一隻左眼，只要開始可以與這個世界溝通，他才算真的活著。
於是接下來電影的三分之二，開始在客觀、主觀的鏡頭間錯置交換，鮑比的觀
點鏡頭也和他書中的描述一樣，不再只有朦朧的、失焦的世界。很多時候，電影的交叉剪輯所能達到的意象，甚至比文字更接近他筆下「潛水鐘」與「蝴蝶」的比喻
象徵，時而下沈到深深海底，時而天馬行空的飛翔，當然還有醫院內外的景物，無論是真實的風景或是幻想的畫面，全都變得充滿生命力。隨著這些鏡頭的剪輯、情
節的進展，觀眾開始明白、理解這些動人的文字，是如何從他的左眼和腦中的圖像轉換而來。
看著《潛水鐘與蝴蝶》的影像裡，很多時候，鏡頭
本身透出來的那股氣味與靈魂，甚至還更凌駕於主人翁自白的聲音之上，直接表達出這個角色的內心狀態，我想這也是這部電影並未被文字給「綁死」的明證。就像
下週一即將頒發的奧斯卡金像獎，之所以讓這部電影除了入圍最佳導演、改編劇本，還同時不忘入圍攝影、剪輯（共入圍４項）的道理所在。
適可而止的煽情功力
除
了以鏡頭語言與觀點的轉變來表達主角的內在精神，《潛水鐘與蝴蝶》還是懂得催化觀眾的淚腺，適時完成其點到為止的戲劇張力與煽情功力。當鮑比第一次以眨眼
拼出的字義是「我想死」的時候，其實任誰都能同情他內心的苦痛，但此時鏡頭拍的不是男主角的表情，而是女治療師帶著憤怒、又不可遏抑的悲泣，她衝出了鏡頭
（左眼觀點）之外，一陣靜謐；然後才又回來道歉。這場戲不僅讓人為之鼻酸，也輕輕鬆鬆地就表現了良心醫者的真情流露。
男主角過去的性格、
人生，藉著他自述的回顧跳接穿插，我們知道有一個幫他生了三個小孩的女人，而且還有其他紅粉知己的存在。即使他再努力克服自己的身體侷限，努力創作，但胸
中那股「遺憾」，依然是揮之不去的。當觀眾看見他的大兒子替他擦去不自主流下的唾液，然後轉身哭泣；還有兩個女人在電影話邊同聲對話的殘忍之際；以及他的
父親那段「白髮人哭，黑髮人無以回應」的哭泣戲碼，都很難不跟著紅了眼眶。
尤其是父子親情部份，朱利安施納貝爾特別請來八十高齡的瑞典男星麥斯馮西度（Max von Sydow，曾演過多部瑞典大師伯格曼Ingmar
Bergman的作品）跨刀客串，一場讓兒子幫他刮鬍子，以及另一場在電話邊黯然啜泣，兩場短短的戲份，配上他那佈滿皺紋的一張臉與精準的唸白力道節奏，
更讓觀眾感到無盡惆悵與傷感。至於男主角Mathieu Amalric也不是省油的燈，這位曾以《國王與皇后》（Rois et
reine）拿下凱撒獎影帝獎的男星，全片都只能以顫動左眼的方式作表演；另外飾演語言治療師的瑪麗喬絲克魯茲（Marie-Josee
Croze），則曾以《老爸的單程車票》（The Barbarian Invasions）奪下坎城影后，全片可說都是臥虎藏龍的演技派。
根據這樣一本原著下手，導演朱利安施納貝爾沒有讓電影版的《潛水鐘與蝴蝶》淪為只剩溫情、憐憫情緒的一部自傳式電影。就和作者寫下此書的原創精神一樣，導
演讓這個角色繼續在鏡頭下，充滿尊嚴地展現生命的韌性。即使到最後電影打字幕的片段，朱利安施納貝爾都還不忘讓天崩地裂的自然景象，以一種時光倒流的方式
投映在鏡頭裡，宛如呼應著這本書／這個故事的強勁力道，以及暗暗內蘊的精神不朽。這是一次成功的文學改編，即使不到驚天動地的程度，也足以讓原著裡的正向
精神，透過光影，完整投射到每個觀眾的心裡。
《潛水鐘與蝴蝶》
作 者： Jean-Dominique Bauby
譯 者： 邱瑞鑾
出 版 者： 大塊文化出版有限公司
眼神寫成的纏綿之書 （中文版代序） 南方朔
《潛水鐘與蝴蝶》是本獻給生命的纏綿之書。它的法文本出版於一九九七年三月七日，但出書後兩天，作者就涸竭而歿。鮑比是法國時尚雜誌 ELLE
的總編輯，他在九五年十二月八日因為中風而成了「準植物人」。他不再能動，也失去了語言，全部的肌肉只剩下拉動左眼眼簾的那一根還有機能。於是，他遂用別
人指字母，指對了他就眨眼睛的方式，一個字母、一個字母地寫出這本《潛水鐘與蝴蝶》。它薄薄的只有一百多頁，但最絕望的人卻有最深刻的感情。鮑比用最平淡
的口氣談他的孤獨和哀傷，過去的惘然變成愈來愈深的記憶，而此後則只是一點一點更多的失去。他像一只繭那樣被關閉，卻讓回憶和感情彷彿蝴蝶般飛翔，翅膀上
滿載著令人掬淚的沈重。他對殘存的生命充滿了不捨的愛戀，便一切的不拾卻又都只是徒然，因而他書裡的纏綿就更讓人心疼了起來。他的書寫到九六年八月停止，
最後的一段說：「在宇宙中，是否有一把鑰匙可以解開我的潛水鐘？有沒有一列沒有終點的地下鐵？哪一種強勢貨幣可以讓我買回自由？」渺茫的希望未曾發生，他
很快奔向了絕望的終點。
作為時尚雜誌總編輯的鮑比，是個開朗、健談、喜歡旅行、講究美食和生活的人。但這一切眼前擁有的幸福，卻都隨著一次中風而化為烏有。那一天早晨，他在新女
伴黑色的髮絲間醒來，共試一款德國新車，下班後則準備到前妻住處接
他們的兒子度週末。但就在接到兒子準備上車時，突然中風昏迷，再醒來已是三個星期之後。三個星期的時間斷層，生命被切成兩半，他開始了彷彿寄居蟹，又如關
在潛水鐘裡如繭般的新生命。
由昏迷中醒來，又經過漫長的暈眩脆弱，半年之後，治療師協助他找到拼字母、眨眼睛的溝通方式，他才在出版社助理的幫助
下，一個字母、一個字母寫下這本只有薄薄百餘頁的小書。耆以這樣的句子開始：「在老舊的麻布窗簾後面，映著淺淺奶白色的光，透露了天色破曉。我的腳後跟很
痛，頭彷彿千斤重，而且好像有潛水鐘之類的東西緊緊罩住我的全身。〔圪〕當我困頓如繭的處境，比較不會壓迫得我喘不過氣來，我的心就能夠像蝴蝶一樣四處飄
飛。有好多事情要做。我可以在空間、時間裡翱翔〔圪〕」
鮑比以《潛水鐘與蝴蝶》為書命名，「潛水鐘」指生命被形體所困禁的困頓，「蝴蝶」則隱喻生命在想像中具有的本質自由。但「潛水鐘」加上「蝴蝶」，這隻蝴蝶
再怎樣舞踊，也呈現不出曼妙的輕鬆，而只有掩飾不住的悲痛。因此，當他第一次使用輪椅，護士儘管將它說得好像是好事，「然而這迴響在我耳裡卻像是判決一
樣。轟的一瞬間，我突然了悟這個讓人驚惶無措的既定事實。恍如原子彈的蕈狀雲一樣令人目眩。又彷彿比斷頭臺上的鍘刀更鋒利。」
因此，《潛水鐘與蝴蝶》是本絕望之書。它清楚地敘述他在繭裡的生命惡化過程:他在二十個星期裡體重減輕了六十六磅;他的右眼失去了功能而被縫死;他的右耳
失去聽力，左耳側變成蝴蝶耳朵那般敏銳。人在絕望中的脆弱和卑微，例如一向美食家的他，兒時祖母香腸的記憶反而襲上心頭;護士替他清洗讓他既挫折又快樂;
失去吃的能力，依靠胃管攝食的他，「要是能把不斷流進我嘴巴裡的口 水順利嚥下去，我就會是全世界最快樂的人」。
《潛水鐘與蝴蝶》也是本孤獨之書。當他只剩眨眼睛這唯一的溝通能力後，更加感覺到溝通的困難。人在脆弱中變得敏銳，也在脆弱中知道孤獨的況味。鮑比由於只
剩很少的表達方式，不是特別體貼的人根本不可能知道他的反應。因此，
護士會突然關掉他正在看的電視，他會被許多不在意的舉止行為所傷害;當然，這時候他也更能將心比心地理解別人
他的父親九十三歲，住在公寓樓上，老到連腳都站不穩，他們同樣都是像繭般的活著。
但《潛水鐘與蝴蝶》也是本纏綿之書。人的困頓造成的靈魂纖細，使他更能用纏綿的心看待記憶，也更能在無助中呈現出敏銳的善良。這本書裡的此類片段是讓我在
閱讀的心痛裡最感動的部分。鮑比可以感覺到父親的無助，可以感覺到八歲女兒在遙遠之外為他所作的祈禱。他可以感覺歷史、記憶和友人。曾經有過的遺憾。曾經
幾乎犯過的誤解，都在這樣的纏綿裡變成一則溫暖的小故事。
鮑比在「準植物人」的狀態下掙扎，他渺茫地希望著有機會靠著拐杖，有一夭又能回
到他在巴黎的辦公室，從而結束他那無聲的噩夢。但他終究沒能走出這場夢境，而在繭中枯竭。被囚的蝴蝶走不出宿命，但就像鋼琴從樓上被摔下，黑黑白白的琴鍵
零落滿地。他的薄薄遺著，就像琴鍵般鋪成一種交織著絕望和纏綿的淒美，讓人沈痛，但也會覺得要更加看重自己的生命。
薄薄的小書，沒有華麗
的詞藻，但卻一個字一個字地雕刻著生命。看完這本書後，更加關懷起都些失去一切表達能力的植物人，他們那些我們不知道的痛苦是什麼？人的溝通靠表達以及了
解表達的細心，但我們卻經常在不細心之中彼此冷漠、傷害及誤解。鮑比用他的經驗告訴我們，必須珍惜一切已有的感覺。他即將失去一切，因而遂能掌握已有的不
多。對天天在揮霍著生命的我們，在看完這 本書之後，怎能不更加寶貝我們的幸運呢？
- Apr 11 Mon 2011 20:48
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《教會》
文明的野蠻---《教會》羅蘭約菲1986
http://blog.chinatimes.com/onlooker/archive/2007/09/20/199211.html
如果對人的平等性沒有認知，對私利與公義分辨不明，先進的文明只能召來先進的野蠻。
http://blog.chinatimes.com/onlooker/archive/2007/09/20/199211.html
如果對人的平等性沒有認知，對私利與公義分辨不明，先進的文明只能召來先進的野蠻。
- Mar 23 Wed 2011 09:09
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波特萊爾的冒險
波特萊爾的冒險
(Lemony Snicket's A Series of Unfortunate Events)
http://hsiangfu.pixnet.net/blog/post/9366722
□ 電影：
【波特萊爾的冒險】由英國小說家Daniel Handler的暢銷童書改編。波特萊爾
三姐弟原本有幸福的家庭，卻在一場燒毀家園的神秘大火後痛失雙親。偏偏三姐
弟就像柯南一樣帶衰，走到哪哪邊就有厄運發生；每個監護人要不是怪咖、要不
就是被幹掉。從此彷彿被詛咒般，波特萊爾三姐弟不斷地拖著行李往下一個監護
人住處奔波，面對不確定的未來。這一切的幕後大黑手是邪惡古怪的歐拉夫伯爵。
覬覦龐大遺產的伯爵，總是陰魂不散地以各種詭計糾纏孤兒們。
(Lemony Snicket's A Series of Unfortunate Events)
http://hsiangfu.pixnet.net/blog/post/9366722
□ 電影：
【波特萊爾的冒險】由英國小說家Daniel Handler的暢銷童書改編。波特萊爾
三姐弟原本有幸福的家庭，卻在一場燒毀家園的神秘大火後痛失雙親。偏偏三姐
弟就像柯南一樣帶衰，走到哪哪邊就有厄運發生；每個監護人要不是怪咖、要不
就是被幹掉。從此彷彿被詛咒般，波特萊爾三姐弟不斷地拖著行李往下一個監護
人住處奔波，面對不確定的未來。這一切的幕後大黑手是邪惡古怪的歐拉夫伯爵。
覬覦龐大遺產的伯爵，總是陰魂不散地以各種詭計糾纏孤兒們。
